1、前言

對聯，由五代孟昶“新年納餘慶，嘉節號長春”的“有史第一聯”至宋元時代，還是一種文學形式，基本上尚未進入書法藝術的範疇，即使書寫也大都刻在木板或竹木片上作為庭院裝飾。資料顯示，書寫在紙或絹上以供室內懸掛的對聯，是明中期才開始逐漸流行的。我們將這種對聯稱為對聯書法作品，今人或稱之為聯墨。而這二者作為中國傳統文化的藝術，都遵循著美學的基本規律，如同兩顆跳躍的音符，一經碰撞，即變奏出動人的樂章。

本文從曆史遺存的甚為稀少的明朝聯墨中選取五副來賞析其文學和書法的雙臻藝術性。

2、聯墨賞析

2、1唐寅聯墨

（1）唐寅（1470—1524）

字伯虎，蘇州（吳縣）人，一字子畏，號六如居士、桃花庵主等。唐寅才氣橫溢而又佯狂玩世。他的詩文俱負盛名，與祝允明、文征明、徐禎卿並稱“江南四大才子（吳門四才子）”。他的畫名更著，在中國繪畫史上，與沈周、文征明、仇英並稱“吳門四家”，又稱為“明四家”。

（2）聯文

小亭結竹流青眼；

臥榻清風滿白頭。

用《平水韻》判別上聯的韻律為：仄平仄仄平平仄，下聯為仄仄平平仄仄平。按《聯律通則》檢驗合律。從對仗角度看，此聯十分工對。

上聯說的是，世上青眼待我的隻有竹子。將竹葉比喻成青眼，生動，而又奇詭。風吹竹葉，青眼流動，“流”字用得極好。

下聯是說清風吹起滿頭白發，其實是暗用《白頭吟》的典故。《白頭吟》是漢樂府《楚調曲》調名，傳說源自司馬相如與卓文君故事。

全聯用寫景的方法來傾述自己內心的悲涼，人生的蹉跎。用平淡的語言寫沉痛是極高明的藝術手法。

（3）書法

唐伯虎的書法主要取法於趙孟頫，另曾泛學李邕、顏真卿、米芾各名家。從此拓片墨寶來看，其書法風格豐潤靈活，俊逸挺秀，嫵媚多姿，行筆圓熟而灑脫。

2、2楊慎聯墨

（1）楊慎（1488－1559）

字用修，初號月溪、升庵，四川新都（今成都市新都區）人，祖籍廬陵。明朝著名文學家，明代三大才子之首。著作達四百餘種，後人輯為《升庵集》。

（2）聯文

多情月照花間露；

解語花搖月下風。

此聯及以下諸聯均為合律，檢驗略。

此聯語是摘句聯，摘自唐寅的《花月吟效連珠體》詩。楊慎本身是大詩人，卻書寫唐寅的詩作。我們可以看到，上聯各有一個月字和花字，下聯也各有一個花字和月字，成交錯對應，這在文學上稱作為連珠體。不但平仄和諧，語言華美，而且別有情趣。

（3）書法

此行楷結構嚴緊，虛實適和，筆法瘦硬有力，下筆欲透紙背，骨氣清健深隱，行體蒼潤遒偉，氣韻飛動。通篇筆意殷美，出入二王、鬆雪，與聯文相合互臻。

2、3徐渭聯墨

（1）徐渭（1521—1593）

紹興府山陰（今浙江紹興）人。初字文清，後改字文長，號青藤老人等。明代著名文學家、書畫家、戲曲家、軍事家。為明代三大才子之一。

（2）聯文

水夕蒼蚊殘夏扇；

河間紅樹早秋梨。

全聯對仗工切，詞語樸實，勾勒了居室主人在殘夏蚊蠅紛擾中麵對剛熟的早秋梨果，悠然自得地搖著驅蚊蒲扇的景象。

這副對聯的結構還有別於一般的上聯寫景、下聯抒情，而是並列地以兩個畫麵展示，這種寫法在當代文學中稱為“蒙太奇手法”。

（3）書法

這副行草書對聯堪稱徐渭聯墨藝術中的精品。細觀這副聯墨，有“寓奇”、“匠心”“逸情”三個亮點。

（3、1）寓奇

這件作品，見奇不怪，楷而帶草，欲工卻狂，描實寫意，達到放逸的境界。

（3、2）匠心

在《玄抄類摘》的序言中，徐渭指出，在書法創作中，“心為上，手次之，目、口末矣。”徐渭對此書法布局的虛實關係極具匠心，除了墨色的濃淡之外，還注意到結構的伸縮騰挪，由此界定一種新穎的黑白關係。在具體筆法中，也可見蘇軾、黃庭堅、米芾以及陳淳的影子。筆畫縱逸奔騰、飛揚跳擲，筆鋒拖、抹、頓、滯，一任自然，去勢綿長，如長槍大戟，舞動入陣，當者披靡。整幅作品，似有布置而了無布置痕跡。

（3、3）逸情

徐渭將這副作品寄托成為其情感的載體。可謂，天地事物之變，可喜可愕，一寓於書。

將聯文和書法完全融合在一體了。繪就了殘夏將逝，早秋即景的藍圖。真正開啟了聯墨藝術。

2、4董其昌聯墨

（1）董其昌（1555—1636）

字玄宰，號思白、香光居士，鬆江華亭（今上海閔行區馬橋）人。

以佛家禪宗喻畫，倡“南北宗”論，為“華亭畫派”傑出代表。其畫及畫論對明末清初畫壇影響甚大。書法出入晉唐，自成一格。

（2）聯文

竹送清溪月；

鬆搖古穀風。

這是集古人詩句的集句聯。上聯出自杜甫的古詩《謁先生廟》，下聯選自宋朝白玉蟾的《偶作二首》其一。

集句聯的創作是艱難的，須按照對聯中的聲律、對仗等要求組成聯句。既要保留原文的詞句，又要語言渾成，另出新意，給人一種“青出於藍而勝於藍”的藝術感染力。同時，集聯還可使人自然地聯想到所集的原作，無形中給人提供了一個廣闊的藝術空間，這對陶冶情操，交流心靈，大有裨益。

（3）書法

此行草對聯或為董其昌應酬之作。董其昌曾明確提到：“吾書無所不臨仿，最得意在小楷書，而懶於拈筆。但以行草行世，亦都非作意書，第率爾酬應耳。”

眾所周知，孫過庭曾用“不激不厲而風規自遠”來評價王羲之書法的審美風格，吳德旋也用這句話來概括董其昌的書法特點。說明他一方麵認為董其昌繼承了王羲之，另一方麵也彰顯出他對董其昌書法的審美感知和判斷。

此幅作品，猶如吳德旋在《初月樓論書隨筆》中用“秀處如鐵，嫩處如金”來概括董其昌的書法特點。也顯示董其昌能夠調和互為對立的藝術要素，如輕重、蒼秀、剛柔等，以達到審美和諧。

2、5張瑞圖聯墨

（1）張瑞圖（1570—1644）

字長公，又字無畫，號二水，別號果亭山人等。福建晉江人，明代官員，《明史》將之載入“閹黨傳”。

張瑞圖是晚明時期最有創造性的書法家之一，年輕時即以擅書名世。時人將邢侗、張瑞圖、米萬鍾、董其昌並稱為晚明“善書四大家”。日本書壇亦極力推崇。

（2）聯文

煮茗江風回石鼎；

掃藤花雨映綸巾。

此是摘句聯，摘自明代王世貞《又代子求賦得春字》詩。表達了張瑞圖當時的為官行事的心態。

（3）書法

清朝秦祖永《桐陰論畫》有雲：“瑞圖書法奇逸，鍾、王之外，另辟蹊徑。”

張瑞圖這幅行書聯墨勁健雄強，渾厚蒼茫，有咄咄逼人之勢。布局嚴整中錯落有致，富於變化。一般寫聯，字體大小一致，排列對稱；而此聯不拘常法，雖上、下聯篇幅長度一致，但聯中之字大小間隔不一，上、下聯的字並不相對。如上聯“煮、茗”二字相對大一點，墨重一點，“江、風、回”三字相對小一點，而“石”字尤其處理得高一點，筆法也與眾不同，使得整幅字大小相間、富有變化，避免了“算珠”狀。下聯沒有象上聯那樣，“掃、藤”二字墨枯而細勁，“花、雨”二字突然收小，“映、綸”二字更大，而最後“巾”字的豎的末端刹住收筆。整幅對聯上、下、左、右字的大小相間有致，形成對聯的空間美。全聯筆走龍蛇，跌宕有致，體現了奇縱恣肆的獨特風格，氣脈一貫，獨標氣骨。堪稱張瑞圖對聯書法中的上乘之作。

3、結語

從上述明代聯墨來看，歸納如下：

3、1聯文

（1）以五、七言的短聯為主；

（2）為適合家庭用的室內裝飾聯，基本都是格言聯或雅聯；

（3）有摘句、集句、自創多種創作手法，耐看、易思，特別是楊慎和徐渭的聯文，文學性突出。

3、2書法

（1）大部分作品隻題單邊款，即使題雙邊款，文字也比較簡略。但聯墨的主要形式特征已經形成；

（2）以行楷、行草為主。中國書法包括篆（甲骨文，大、小篆）、隸（漢碑及秦漢簡帛書）、楷、行、草（章草、今草）五種書體，它們都可用來書寫對聯，進行再創作。顯而易見，用行楷和行草來書寫對聯是和當時書法總的狀態所契合的。同時可以看出，當時的創新意識及風格開拓還是不夠的；

（3）初顯書法與聯文協調意識，使聯文內容與書藝表現形式互為表裏，特別是徐渭的聯墨。

3、3雙臻

（1）明代中期開創了聯墨形式，是對聯和書法各自審美追求中高度發展的產物，是傳統對聯和書法的雙臻結合；

（2）這是中國人特有的對稱美的創新性發展的實例。以書法為載體的對聯（聯墨），一方麵承載並傳達文句內容，另一方麵通過點畫、字形、章法所構成的筆墨圖像完成自身藝術創造的同時，還必須從外觀形式上體現對仗這一文體特征，即要求書寫形式上的整齊美、對稱美、和諧美。

（3）聯墨作為一個整體存在的藝術形式，有著它獨特的藝術特性、藝術審美及其規律。而這藝術形式從明代中期發端，乃至明末被重視，清中期迅速被書家所寵愛，成為書家創作所熱衷的形式。

3、4寄語

（1）習近平總書記在文藝工作座談會中倡導，一切藝術“要褒優貶劣、激濁揚清”，當今聯墨創作也要貫徹這一精神；

（2）聯墨在創作過程中，力求在矛盾對立中獲取和諧統一，力求使聯文內容與書藝表現形式互為表裏，相輔相成，聯書合璧，相得益彰；

（3）具體來說，聯墨創作須考慮：

（3、1）選取或創作合適的聯文，和與之匹配的書體；

（3、2）用書法的語言表現聯文的文學內涵，特別是詩意的聯想；

（3、3）審視作品是否內含音樂的韻律，是否內含畫一般的意境；

（3、4）要倡導聯墨雙修，也就是不但精通對聯，還善於書法，同時對這二門學科進行關聯性探索，加強綜合修養並提升視野，推動聯墨藝術的可持續性發展，探賾索隱，鉤深致遠。

作者簡介

王建民（頑伯），化工工程高級工程師，項目管理專家。

現為上海詩詞學會會員，上海楹聯學會會員，上海多所老年大學對聯課程講師。上海黃埔區書法家協會會員，上海中華書畫協會會員。《詩畫天地》優秀簽約詩人。著有詩詞集《三閑野草》。